Lo que hoy vengo a mostraros es uno de los regalos más originales y misteriosos que he visto en mucho tiempo, se llama: La Caja, Tras La Última Flor, un reto, un misterio que hay que descubrir! Yo me lo regalé sin saber absolutamente nada de ella, pero sé que viniendo del ingenio de Verónica Maraver tenia que ser especial, esta realizado íntegramente a mano y personalizado a tu nombre o al grupo de personas que elijas.
Es inexplicable la sensación de la espera, la ilusión y las ganas que tenía de recibirla, el misterio de no saber que hay en su interior hace crecer muchos sentimientos. Lo que tenía claro, era que lo quería compartir con un grupo de personas a las que quiero mucho y eso se cumplirás cuando vuelva de mi tierra para el día 7 de enero, así que va a ser una espera aun más especial.

Primeras Impresiones Sobre La Caja

En mi caso todo ha sido muy mágico, recibí La Caja el jueves 20 de diciembre por la tarde, ya era de noche y la cartera llamó a Verónica en vez de a mi, debido a que mi casa es un tanto especial; escuche voces por fuera y efectivamente era la cartera! Abrí la ventana del despacho ¡y por fin me la entregó! La tenía en mis manos,  no te puedes imaginar la ilusión y las ganas de ver qué era y sobre todo qué había dentro de La Caja.
Comienza con mucho misterio, ya que no puedes abrirla inmediatamente, hay un sobre pequeñito que te indica que has de leerlo antes de abrir La Caja, desde el principio, es como si te rodearan cantidad secretos.
No os voy a destripar en absoluto lo que hay en el interior de la caja, eso forma parte de la maravilla de este proyecto de Verónica Maraver, diré que...¡ es inclasificable! Solo apuntar que lo que llega a tus manos es una caja de recuerdos, con los que tendrás que ir construyendo una historia y descubrir  un enigma apasionante.


Verónica siempre es muy original, cada vez que tiene algo entre manos suele ser como mínimo sorprendente, ella lo imagina, lo visualiza y se lanza, admiro profundamente la entrega y pasión que pone en todo lo que hace, y es que ella se lo guisa y se lo come sola, solita.
Sus sueños se cumplen con mucho esfuerzo, pero puede presumir de tener en el mercado nada más y nada menos que 3 libros, para colorear y soñar con sus ilustraciones de flores y chicas.
En esta ocasión se atreve con La Caja, algo arriesgado e indefinible, ya que quien lo compra no sabe que va a recibir, ¿no te encanta? Lo que es maravilloso de La Caja es que cuando la recibes, ves que está realizada de una manera muy personal, es espectacular el trabajo tan handmade que hay tras cada una de ellas, pero sobre todo, el esfuerzo por crear algo realmente único y particular, tanto es así, que si quieres regalar la caja a alguien o aun grupo Vero lo adapta a al destinatario o destinatarias.

¿Qué es La Caja?

La Caja son sentimientos, aventuras, misterio y belleza, puedes creerlo, todo eso está encerrado en una simple caja de cartón, que se convierte nada más verla en mágica, todos los sentidos se despiertan al abrirla, un aroma a eucalipto, comienza a invadirte... debo confesar que he estado mirando cada cosita, a pesar de que lo voy a compartir con mis amigas, no lo he podido evitar, me podía la curiosidad, la primera carta que viene encima de La Caja que dice: "Leerme antes de abrir la caja" es la que abre boca y te da la clave de lo que tienes entre manos.
Sé que estoy siendo muy ambigua y que no doy una respuesta clara de lo que es La Caja, pero es que es imposible poderla definir, solo lo entiendes cuando te llega a casa y la abres.
Es como si volvieras a ser una niña y tienes la sensación de que van a venir los Reyes Magos, lo genial es que se puede disfrutar durante el tiempo que uno desee, me da la impresión de que descifrar el misterio que encierra La Caja, no solo es trepidante, conociendo a Verónica, sé que va a ser sobre todo inspirador.

Llega un momento en el que no sabes que regalar, todo lo que nos gusta nos lo compramos, o nos las ingeniamos para que nos lo compren, por eso cada vez necesitamos regalos más especiales y necesitamos que gusten de verdad.
Por eso regalar experiencias o algo handmade, está cobrando cada vez más protagonismo, es una tendencia que me encanta,  despierta la imaginación del consumidor y también la del emprendedor, que se atreve a probar cosas nuevas e imaginativas.
Si este año te quieres dar un capricho o se lo quieres dar a alguien, no lo dudes La Caja es una opción maravillosa.
Incluso os lo podéis regalar entre todas las amigas, para tener la excusa de reuniros para descifrar lo que hay en La Caja, lo puedes disfrutar sola o acompañada, lo que te aseguro es que te va a encantar.


Lo estupendo es que además de tanta magia e intriga tengo una sorpresa para l@s que estáis interesadas en La Caja ¡tengo un código descuento que podéis utilizar !!


Seguro que estas tan intrigada y con tantas ganas como tenía yo, si te apetece tenerla no lo dudes corre y pincha aquí, espero que aún le queden, Vero me ha comentado que ha tenido una tremenda aceptación y están volando!
Y no me extraña nada, es algo tan extremadamente diferente que... ¿ a quien no le apetece tener una caja de recuerdos que guarda un enigma y tu y solo tu eres la encargada de resolverlo?
Es como si te volvieras de repente Agatha Christie! Anímate y descubre que hay dentro de La Caja!

Seguro que la mayoría ya tenéis lista la decoración de navidad en vuestras casas, yo si me descuido os muestro la decoración de mi casa pasadas las fiestas!
Cada año hay propuestas nuevas y más innovadoras a la hora de decorar en Navidad, me encanta empaparme de ello, pero yo voy a seguir en mi linea: plantas y objetos antiguos.
Es un tiempo en el que la casa cobra vida y mucho protagonismo, por eso nuestra casa se merece una decoración esmerada e identificativa, que refleje quienes somos y cómo celebramos estas fiestas, por eso vamos a ver cómo podemos integrar las plantas que tenemos en casa, junto a objetos antiguos o vintage, ambos elementos nos pueden ayudar a crear una decoración de navidad única, pero sobre todo creo que va a despertar nuestra imaginación.

Cómo Decorar tu Navidad con Plantas y Objetos Antiguos

Para decorar tu navidad con plantas y objetos antiguos podemos empezar por algo sencillo: una estantería, si tienes una vintage, de las de bambú, mimbre etc, utilízala y crea una pequeña viñeta, como punto clave coloca una planta no muy grande ( yo he elegido a una crasa que aún no consigo identificar) con una maceta con solera y a su alrededor si situáremos elementos navideños, tales como una figura sesentera de un pingüino, adornos metálicos navideños, una guirnalda de estrellas y por último una pequeña jaula.
Por otro lado, la mezcla de las botellas, la bilbergia y los bambis vintage azules, junto con el plato antiguo, al lado de la estrella de madera en tono plata, hacemos un ambiente "frozen" ideal para conseguir ese efecto diferente que tanto apetece.
En esta viñeta hemos jugado con tonalidades muy diferentes pero acordes con la navidad y la esencia que queremos transmitir.

Si eres de usar el rojo en navidad, vamos a ver una opción muy divertida, en el despacho tenemos una mesa industrial de hierro con el sobre realizado con letras imprenta y sobre ella tenemos esta preciosa pieza de hilar antigua; nos va a venir genial para hacer un rincón navideño.
Le añadiremos un Papá Noel de madera, muchas plantas y algunos elementos navideños con ello, creamos una composición realmente especial, donde integramos piezas que en principio no son nada festivas, pero si las acompañamos de manera natural, sí pueden formar parte perfectamente de ese ambiente navideño que tanto nos gusta.
Los cactus, una pequeña Hiedra y la Áloe Vera proporcionan esa frescura que siempre es necesaria y más en navidad, que todo está muy recargado.


Ahora cambiamos de entorno del despacho, nos vamos a la entrada de casa, en esta estancia es donde me esmero más, al ser tan grande me permite crear varios ambientes. He comenzado colocando entre las plantas que ya tengo, junto al chibalete el árbol de navidad, en esta ocasión me he decantado por el plateado, los adornos son sencillos, bolas de distintos tamaños y texturas, unas guirnaldas y ciervos saltarines todo ello en plateado lo único.
Las luces son la nota discordante, me encanta su en forma de estrellas, tienen una tonalidad más cálida, con ellas contrastamos la frialdad del color plata.
Para el pie del árbol, he utilizado una tela en color rojo y unos adornos de cristal soplado, este tono ayuda a que el cristal resalte y podamos disfrutar de la belleza de sus formas, también me animé y situé alguno por el árbol.
Las plantas se fusionan con el árbol y se convierten en un elemento más, otro detalle para dar calidez, es el maravilloso cuadro en madera reciclada de nuestra firma Menorca Maker la madera siempre es un aliado perfecto y colocar de esta manera un tanto desenfadada una obra así, hace que la composición tenga algo distintivo.


La antigua caja mallorquina es otro de los puntos focales donde me gusta crear viñetas de impacto, en esta ocasión el centro de todas las miradas, es una planta a la que le tengo un especial cariño. Es una Hoya Carnosa (Hoja de Cera) ahí donde la veis me traje un esqueje de casa de mi madre (viaje de Zamora a Menorca, con el consiguiente cuidado de que el esqueje sufriera lo menos posible), esto fue hace unos cuantos años; la pobre ha pasado por todas las casas en las que hemos vivido, en algunas lo ha pasado mal y en otras recobro su porte y volviéndose enorme y preciosa.
Creo que ahora es su época más feliz, está como una reina, en verano vive a la sombra de una Morera en el exterior y en invierno, se viene dentro con nosotros, alrededor de esta belleza, no faltan los elementos de cristal que tanto me gustan, botellas y damajuanas adornadas con sendas ramas, las adornan manzanas de varios tamaños.
Entre las botellas y adornos de cristal, he colocado estrellas de color cobre y las típicas luces de navidad, cada vez me gustan más ¡dan un aire tan navideño y acogedor!

La naturaleza es casi uno en esta casa, por eso la decoración navideña tenía que estar acorde, por eso en esta zona del recibidor me he decantado por ornamentos naturales, como las flores de cebolla que tanto me justan, junto a unas ramas del jardín, como base una sencilla cesta de mimbre.
Otro centro natural que habréis visto más arriba, está realizado con ramas de olivo salvaje y las mismas ramas que acompañan a las flores de cebolla, el "toque navidad" lo dan las bolas vintage, este tipo de adornos navideños con solera, siempre ayudan a dar color a centros verdes.
En la consola, me he decantado por utilizar una antigua jaula realizada en madera,  como veis tiene una forma preciosa, le he quitado su base para colocarla en un lateral, y sobre ella he colocado dos Fitonias y un ciervo; en el interior de la jaula, un sencillo centro con tres velas y unas coronas de flores, que adornan la base de metal donde se asientan.
Para rematar el conjunto, he dispuesto una hilera de pequeñas jaulas doradas, también vintage, ese último detalle, nos permite poner el broche final a una viñeta navideña muy diferente y natural.


Año tras año me he dado cuenta de que cada vez me gusta más la navidad, las reuniones con mis niñas unicornio, (si chicas, para mi sois mis niñas unicornio, fuertes e intocables) este año hemos celebrado la comida de Navidad y nos hemos tomado las uvas todo junto!
Momentos maravillosos con personas únicas, me encanta tener a mi lado a mujeres tan especiales como ellas, gracias por todo bonitas mías.
También he notado que me gusta más, por el esmero en la decoración de casa, quizás para dejársela a Oscar lo más bonita posible, debido a que yo siempre paso las navidades en Zamora.
Allí todo en muy "Almendro": el reencuentro con mi madre, esos abrazos intensos y llenos de amor, el ritual de poner y decorar el árbol en la entrada, las riquísimas cenas y comidas, y como no, los regalos y detalles que nos dejamos bajo el árbol, en casa somos pocas pero saboreamos esos momentos maravillosos, yo me convierto en una lapa y no me separo ni de mi madre, ni de mi hermana.
Me he dado cuenta que estas fechas son para disfrutar de querer y ser querido, por eso hay que disfrutar lo máximo posible, yo lo llevo grabado a fuego, por eso os deseo que paséis unos días mágicos llenos de abrazos verdaderos.

Hace unos días emprendimos un viaje que nunca olvidaremos, fuimos invitados a la sede de Fleur Paint en Brescia; un evento maravilloso, en el que aprendimos, disfrutamos y nos apasionamos gracias al universo Fleur. Hemos descubierto que no es solo una marca de pintura, detrás hay mucho más, una familia con años de tradición, pinturas con preparación casi alquímicas, creatividad, innovación y entusiasmo por hacer algo diferente.

Han logrado ser una firma de una calidad extrema, tanto es así que en este momento en el mercado no hay nada mejor, y no exagero en absoluto, a lo largo de este post iréis descubriendo la grandeza de una firma que mejora cada cosa que hace, para ser siempre la mejor opción.
Yo he venido realmente impresionada, he descubierto propiedades que creía impensables para una pintura al agua y te aseguro que Fleur me ha roto completamente los esquemas.
Este va a ser un articulo de unas 60 fotografías, será largo y muy interesante, de modo que acomódate, vamos a entrar de lleno en el universo Fleur.

La Experiencia Fleur

Llegamos un jueves por la tarde a Milán desde allí, tomamos un autobús a Brescia, ciudad donde se encuentra la sede de Fleur Paint, nos acomodamos en el hotel y conocimos a Belén ( Pintar sin parar y asesora social media de la firma ) y a Loreto (Momentos de Inspiración).
Como todavía faltaban algunas embajadoras por llegar, decidimos dar un paseo por Brescia, cenamos en una Trattoria estupenda a la que nos llevó Belén, para allí recibir a Iria (Rocco en mi Sofá) y a Martina Fente, fue una cena amena y llena de entusiasmo, todas estábamos encantadas y con unas ganas tremendas de saber lo que nos tenían preparado!

Y llegó el gran día, a las 9:30 llegamos a Colorificio Centrale, el lugar donde se gesta Fleur, nos esperaba una jornada muy intensiva llena de sorpresas, formaciones y buen hacer.
Comenzamos con un estudio sobre el color interesantísimo que nos impartió Belén Sanz, nos habló de cómo elegir el color perfecto para una casa o una estancia, tratamos la psicología del color, tendencias, combinación de colores, teoría del color en los muebles, en fin una maravilla.
La ponencia de Belen fue fantástica, entretenida y súper amena, no me hubiera importado nada que hubiera durado un poco más!



Cuando terminamos la charla, nos trasladamos a un espacio que nos nubló el sentido, todas las embajadoras nos volvimos locas por la sala haciendo fotos de cada rincón, nos envolvían colores, pinceles y tipos de pintura... veíamos las mil posibilidades que nos aporta Fleur, lo mostraban en cada una de sus paredes.

Nos esperaba una jornada de practicas, había un lugar para cada un@ de nosotr@s, con una carpeta lacrada, que nos moríamos por abrir, muchas nos asomábamos para ver que había en su interior, junto a la carpeta, nos esperaban diferentes pinturas, paletina, lijas, ceras y una tabla, nos tocaba a nosotr@s ponernos manos a la obra.


Pero antes de comenzar con las clases practicas, tuvimos el placer de conocer a una de las artistas que trabaja en Fleur Paint, nos habló de que las pinturas también se pueden aplicar al arte y convertirse en acuarelables, solo hay que aguarlas, para dicho efecto, nos hizo una demostración y nos enseñó algunas de sus acuarelas, lo interesante es que no perdía el color, seguía siendo intenso.

Seguimos investigando por la sala y observando el comportamiento de Fleur en materiales tan dispares como tela, plástico, cristal o incluso una hoja, sí una hoja de un árbol!
La conclusión es que se adhiere a cualquier superficie con un comportamiento flexible y compacto, no se salta, ni se agrieta en ninguna de las superficies.

Lo que nos terminó de fascinar fueron los efectos de oxido, la pintura oxida verdaderamente la superficie, debido a los componente naturales que conforman la pintura, ya sea plástico, cerámica o cristal, lo que ves es un efecto oxido perfecto y te das cuenta del material cuando lo tienes en la mano, verdaderamente increíble.

Seguro que por redes también visteis la demostración que hizo Juanjo Maya, creativo y comercial de la firma en España, con una botella de plástico pintada solo con una capa de Fleur y sin imprimación, la arrugó con todas sus ganas, sopló para que la botella volviera a su ser, con la consiguiente sorpresa... la pintura ni se salta, ni se agrieta, ya forma parte del plástico!

Aprendimos cómo hacer la técnica Shabby Chic, es muy fácil y resultona, ideal para renovar muebles olvidados y darles una nueva vida. Es una técnica que ya conocía, pero que siempre viene bien repasar, seguro que en breve hago algo con ella para enseñaros el paso a paso y veáis que buenos resultados aporta a determinadas piezas.


Cuando terminamos nuestra clase practica, subimos al primer piso y nos esperaba Fabio, propietario de Fleur, para contarnos más sobre esta pintura que nos tenía completamente enamorados. El proceso de fabricación es casi alquimico, esos 18 componentes precisan un orden, por eso es tan especial en todos los sentidos.
Y es que Fleur tiene su origen en la restauración, por eso su gran calidad, también es importante destacar la concienciación medioambiental de la firma, han procurado que su orden de fabricación sea lo más sostenible posible, no solo en los componentes, también en envases y en el packaging, los primeros son de cristal y los segundos de cartón.

Alucinamos con el spray Fotoluminiscente, con este producto puedes hacer que cualquier objeto brille en la oscuridad, es con base al agua y te permite utilizarlo en cualquier superficie.
Cuando tengas tu objeto pintado, solo tienes que exponerlo a una fuente de luz para que luego en la oscuridad libere esa luminiscencia que había almacenado.
Imagínate que puedes hacer, a mi se me ocurren unas cuantas cosas; desde un cielo estrellado en una habitación, un marco sorprendente, una figura que por el día es normal y por la noche se transforma en kistch total, un juguete... etc.


Otra clase practica muy interesante, fue en la que nos mostraron como aplicar debidamente el spray, ahora si que sé como usarlo y que no queden gotas, ni chorretes que arruinen una pieza, es simple solo hay que tener buen pulso, no mover la muñeca y dar el primer chorro fuera, ya que siempre sale más cantidad y seguir en linea recta.
Solo hay que practicar un poco y el resultado es buenísimo, vimos que también los sprays pueden aplicarse a cualquier superficie, son al agua y se fabrican en dos tamaños diferentes.

Fleur posee una preciosa gama de colores extremadamente mates a nuestra disposición, lo mejor es que nos presentaron 3 cabezales diferentes, dependiendo del trabajo que se va a desempeñar uno es más adecuado que el otro.
A destacar, su óptima adherencia, no necesita imprimación, es de base al agua, adecuada para exteriores y posee una cobertura excelente. Existe otra gama que me enamoró perdidamente, es la de acabado glitter (brillantina), es un spray transparente, con base al agua y puedes aplicarlo a cualquier superficie, ya sean objetos, paredes o incluso muebles, hay tres colores silver, gold y rainbow.
En spray también podemos encontrarnos imprimaciones, barnices, cera de acabado, sprays metálicos (6 colores diferentes), spray pizarra (en 3 colores diferentes), y un spray alucinante de base al agua que transforma cualquier superficie en magnética!


Todo absolutamente todo, nos estaba encantando pero la clase practica de Pouring fue lo más, Oscar y yo, ya veníamos con ansias de conocer esta técnica tan bonita y original, y sinceramente nos gustó todavía más. El poder aprender y practicar en un lienzo inmenso fue super divertido, todas participamos en la creación de una obra de arte divina, que seguro ya habréis visto en mis RRSS.

Me atrevería a decir que fue el momentazo del día, Adele nos contaba los secretos de Pouring mientras daba vueltas a colores ya preparados para utilizar, nos fue dando a cada zona varios tonos para así poder jugar y conseguir texturas y colores diferentes.
Antes de nada os voy a contar que es y en qué consiste la técnica del Pourin o Arte Fluido, nace en Usa, de la mano de Jason Pollock, para crear algunas de sus obras abstractas, agujereaba un bote, buscaba la fluidez de la pintura unido a texturas que dieran cuerpo al lienzo, para ello utilizaba cuerdas, cigarrillos y otros elementos.

Actualmente podemos conseguir efecto efectos de yeso, mármol, parches de color, coral etc para ello precisamos de un elemento llamado medium, este producto nos ayuda a que los colores no se mezclen entre sí, facilita la técnica del derrame debido a que el color se vuelve más liquido pero sin perder ni un ápice de sus características.
Fleur nos ofrece varios tipos de medium para poder trabajar con ellos: medium efecto mármol, medium para el efecto células y medium oxidante, cada uno tiene unas características propias que permite que la pintura se comporte de una manera distinta, con el efecto que uno desea.
Si además mezclas dos medium entre si, junto al color o colores que deseas, puedes conseguir efectos espectaculares. Pero ya haremos varios post enseñado las técnicas paso a paso.


Como veis en las fotos, nuestra cara era de total concentración y es que tod@s queríamos aprender y absorber todo sobre el Pouring, hay tantas posibilidades como tu imaginación te permita, de modo que cada uno podemos interpretar esta técnica a nuestra manera.
Disfrutamos como niños creando esa obra, se consiguió un ambiente casi mágico en el que tod@s participamos, nos divertimos y formamos parte de un gran cuadro, el resultado final fue increíble, todo nuestro entusiasmo quedo indeleble en el lienzo!

Nosotros hemos venido cargados de ideas y proyectos que debemos poner en orden, sinceramente con todo lo que hemos aprendido se nos han abierto aún más las puertas de la creatividad, ya ni os cuento como tiene la cabeza Oscar, está casi en ebullición, sin duda sus obras sufrirán una maravillosa metamorfosis.


La jornada acabó yendo a cenar todos juntos a un precioso restaurante, que antiguamente había sido unas caballerizas, degustamos las delicias de la cocina italiana, nos reímos y compartimos vivencias con compañeras geniales, ha sido todo un placer poder conocer a mujeres tan estupendas como Loreto (Momentos de Inspiración), Laura (Mi silla Azul), Laura Ges, Laura (mi hogar tiene alma), Martina, Belén Torres, Iria (Rocco en mi Sofá), se ha generado una atmósfera fantástica, en la que todas hemos disfrutado y estamos deseando volver a vernos!

Después de la cena, algunas debían irse al hotel debido a que partían a primera hora, los demás nos quedamos con Fabio, tuvo el gran gesto de hacer una ruta nocturna por el centro de la ciudad, fue una verdadera maravilla poder ver algo de Brescia, justo al final del post os muestro una pequeña parte de las maravillas que nos mostró Fabio.


A la mañana siguiente, nos esperaban más formaciones interesantes, Fabio nos mostraba la eficacia de Make; productos de alta resistencia para suelos, encimeras, paredes o azulejos.
Cada producto es al agua, algo muy a tener en cuenta, su dureza y flexibilidad es impresionante. Otro producto de make que me resultó muy interesante, fue el efecto cemento lo puedes aplicar en paredes y suelos con un resultado de profesional, si te gustan los suelo de micro-cemento, esta solución es perfecta y la puedes hacer tu mismo, eso si; has de respetar en todo momento las instrucciones del fabricante y los tiempos de secado. Sin duda la gama Make nos aporta soluciones impresionantes para decorar nosotros mismos zonas de la casa un tanto complicadas.

Después de alucinar con estos productos que os he contado, nos fuimos a otra sala para que Adele nos mostrará la resina incolora 20 capas aplicada al Pouring.
Es una resina de dos componentes de acabado brillo, con la que se pueden hacer verdaderas maravillas, con una sola capa de este producto se consigue una densidad de revestimiento de 20 capas de pintura. Se puede utilizar en multitud de superficies ya pintadas, es ideal para acabados en muebles de madera.


Con estas imágenes de la Brescia nocturna, finaliza un post lleno de agradecimientos, no me quiero dejar a nadie, ya que tod@s nos hicieron sentir de maravilla!
Mil gracias a Fabio y a Adele, dos hermanos que hacen de una megaempresa algo familiar y entrañable, muchas gracias a Marta y Francesco, su organización fue impecable, un agradecimiento enorme a Belén y Juanjo, sus ponencias fueron geniales y el trato una maravilla, parecía que nos conocíamos de toda la vida.
Y como no, a mis chicas, a las #fleurlovers qué compañeras tan geniales, muchas gracias a todas, de verdad sois estupendas, seguro que pronto nos vemos!