LAS ILUSTRACIONES DE IRENE - A PLACE FOR MY HEAD

febrero 06, 2017




Hoy esta con nosotr@s Irene, la conoceréis por su blog A Place of my Head, dónde habla de todo lo que
 le gusta, diseño, dibujo, fotografía, restauración, como veis es una mujer polifacética llena de inquietudes, su
amor por el dibujo queda patente en cada trazo, bien pequeñita descubrió que le encantaba dibujar, y no ha
dejado de hacerlo desde entonces, hoy descubriréis una mujer con muchas ganas de hacer cosas, intenta
que su pasión sea visible y la verdad merece que lo sea, es mejor que ella misma os cuente todo, os dejo
 con:




 Hola, soy Irene y, como muchas veces comento entre risas, nací con un lápiz bajo el brazo. Tengo 29 años
 y llevo desde los 2 haciendo garabatos por todas partes.
 Siempre me ha gustado el arte y desde bien pequeña he visitado con mi madre museos y exposiciones y me
 he quedado embobada con los grandes artistas. Recuerdo haber hecho un pequeño viaje a Madrid con 6 o
 7 añitos y visitar todos los museos importantes de allí. 



 Desde pequeña he estado asistiendo a distintos cursos de dibujo y pintura, la mayoría de veces te hacían
 copiar cuadros y técnicas, por lo que en casa tengo algunos cuadros “famosos” hechos por mi, y todavía
 tengo algunos pendientes por hacer como Los girasoles de Van Gogh.
 He estudiado varias cosas relacionadas con el arte, no me gustaban las clases que no tuviesen parte 
 práctica de modo que la historia era una de mis peores asignaturas. Estudié Bachiller artístico, diseño
 gráfico y restauración de muebles, aunque no es ese orden. La madera y los objetos antiguos me 
 encantan y poder arreglarlos y hacer que vuelvan a ser útiles me hace feliz. 




 Me gusta seguir aprendiendo y probando nuevas técnicas y materiales. Pinto cuadros con óleo, que es una
 técnica que me gusta mucho ya que al tardar en secarse la pintura se pueden crear mezclas de colores y
 efectos muy bonitos. Tengo muchas láminas de flores hechas totalmente con lápiz de distintas durezas para
 crear las luces y sombras.
 La última técnica con la que estoy practicando y sacando texturas y matices es la acuarela, me gustan los
 tonos sedosos que deja, el poder crear capas de colores prácticamente transparentes y jugar con ellas.





 A raíz del movimiento Inktober este mes de Octubre retomé el contacto con la tinta. Hice 31 dibujos de
 flores sólo con tinta negra y utilizando una plumilla.
 En cuanto a las temáticas de mis dibujos siempre me han gustado las flores aunque también tengo muchos
 bodegones, pero nunca se me ha dado bien dibujar personas. Aquí es cuando entra el diseño gráfico y la
 ilustración por ordenador. Me resulta mucho más fácil crear un personaje desde el ordenador aunque
 todavía tengo muchas cosas que mejorar he creado unas láminas para parejas que están gustando mucho. 




  El proceso de mis ilustraciones y cuadros es bastante sencillo, primero hago un boceto a grandes rasgos
 delimitando en qué posición van a ir los objetos. Después dibujo suavemente los objetos,
sin muchos detalles y ya con tinta o color empiezo a crear los detalles. En cuanto a los colores casi nunca
 los tengo planeados, van saliendo solos conforme voy adelantando el dibujo.
 Me considero una persona mas bien solitaria, me concentro y soy mas creativa cuando no tengo a nadie a
 mi alrededor. Por otra parte soy un poco impaciente y cuando empiezo una ilustración no la suelto hasta 
que no la doy por finalizada, puedo estar horas y horas con los colores en la mano sin parar ni para beber agua.




 Me gustaría que mis dibujillos pudiesen llegar a cualquier parte, a cualquier persona. Gracias a mi blog 
 algunas de mis ilustraciones y diseños llegan a distintas las casas de las personas que deciden descargarse
 mi contenido. Pero me gustaría poder hacer esto de un modo mas profesional, seguiré intentándolo!
Creo que no me queda mucho mas que decir, gracias por esta oportunidad.

Muchas gracias a ti Irene! Esta sección cada vez me gusta más, es genial conocer a l@s artistas de una
 forma diferente, de una manera más personal, esto nos ayuda a ver de otro modo sus creaciones; por
 ejemplo el interés de Irene por seguir aprendiendo queda patente en lo distinto de su obra, desde flores
 preciosas que recuerdan a los antiguos grabados botánicos, a finas acuarelas, terminando por el aire
 desenfadado y moderno de las láminas de parejas.
Es estupendo ver como se evoluciona, pero sobre todo como quieren superarse, es algo magnifico, de
 manera que vuelvo a pedir apoyo para este tipo de artistas que se lo curran y que cada vez les cuesta
 más abrirse camino. Si os han gustados las ilustraciones de Irene os dejo con su Instagram
y su página de Facebook,  en ellas podréis ver todas las preciosidades que va haciendo.


 

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